• Как Научиться Играть На Гитаре
• Цыганочка На Гитаре

Продажа музыкальных инструментов, купить звуковую аппаратуру и световое оборудование в музыкальном магазине Мир Музыки.

Как сочинить музыку? Где ее готовую взять чтобы, например, озвучить видео на ютубе (и чтобы там не появилась метка о нарушении авторских прав)? Как написать эту самую музыку самому когда никаких мотивов не лезет в голову? Откуда взять идеи о новой мелодии, хотя бы об ее отрывках? Я поклоняюсь великому непредвзятому рандому.

Он то никогда не будет сочинять мелодии на основе уже услышанных на прошлой неделе, не будет, исходя из своих вкусов, выделять одни стили музыки и давить другие, у него нет эмоций и настроения. Он просто берет и делает музыку всех стилей, всех направлений, всех размеров (в пределах возможностей, заложенных в алгоритм). И мой рассказ будет посвящен алгоритму, работающему на основе такого рандома, и соответствующему фрагменту софта, проигрывающему свежесочиненные мелодии прямо в колонки или сохраняющему в MID-файлы. Он был назван Muzz.

Изначально была идея создать генератор мелодий для графического редактора. По задумке, он должен был быть одной из дополнительных возможностей, позволяющей генерировать и играть в колонки/наушники что нибудь расслабляющее для комфортного рисования в редакторе. Но в результате нескольких попыток создания мелодий обособленных стилей — алгоритм Muzz был приведен в универсальный вид, генерирующий совершенно случайную (в пределах своих возможностей) музыку различных стилей. Примеры получающейся музыки ( MIDI-файлы) Как «сочинить» музыку программно Итак, если сгенерировать случайную последовательность нот, то с некоторой вероятностью она будет одной из мелодий уже придуманных, или даже тех, которые придумают через год, два, пять, десять лет. Аналогично, кстати, и с картинками — если сгенерировать картинку из случайных пикселей, то с копеечной вероятностью вы получите еще не нарисованную картину или кадр из неснятого фильма с изображением еще не родившегося актера. Но даже в самой простой по цветности черно-белой картинке один пиксель это 1 бит, и придется сгенерировать порядочное количество пикселей, например, для картинки 100х100 — это 10000 пикселей или 2^10000 вариантов картинки. Из этого ясно, что вероятность получения красивой картинки весьма и весьма мала.

А в музыке все немного проще — каждая нота это число в пределах нескольких октав. Например, в MIDI — каждая нота это число от 0 до 127. Сгенерировав случайную последовательность нот одинаковой длительности — получим музыкальный мусор. Чтобы получить что-то более красивое — надо задуматься: «а что же такое — музыка?». Что же это такое?

В алгоритме Muzz я задумался и поделил музыку на три части: Барабанный ритм — будем сочинять попсу, рок, что нибудь с четким ритмом. Иногда ритм может быть не включен в конечный результат. Аккомпанемент — каждый такт играется определенный стиль аккомпанемента, в соответствии с текущим аккордом. Для этого сначала алгоритмом создается очередь аккордов.

Играется аккомпанемент определенным инструментом. Мелодия — в один момент времени активна одна нота, ноты могут иметь разные длительности. Также могут быть паузы различных длительностей. Ноты соответствуют текущему аккорду аккомпанемента.

Инструмент может быть как тот же, что и в аккомпанементе, так и другой. Входные параметры алгоритма Чтобы получить что нибудь подальше от «какофонии» и поближе к «шедевру» — нужно задать определенные начальные условия.

И формировать музыку в соответствии с ними. Следующие параметры (начальные условия) были выбраны, как задаваемые пользователем и поступающие на вход алгоритма: 1) Окрас: грустная, нормальная, веселая. 2) Размер: от 2/8 до 8/8. Например, 3/8 это вальс, 6/8 (т.е. 3/4) — тоже вальс, но длинный, а 2/8, 4/8 или 8/8 — обычная попса, рок и т.п. 3) Набор инструментов: в MIDI существует 16 наборов инструментов (по 8 в каждом, например, клавишные или медные духовые).

При создании музыки можно взять инструменты для мелодии и аккомпанемента из одного набора (как будто скрипач и бас-скрипач играют, или два пианиста). Но можно взять и из разных. 4) Наличие или отсутствие барабанов 5) Наличие вступления 6) Количество куплетов (от Минимального до Максимального значения, выбирается алгоритмом случайно между мин и макс) 7) Наличие припевов 8) Наличие заключения. Вот так они выбираются и редактируются в окошке: Порядок генерации Вот это служебное окно с «удобным» интерфейсом не показывается никому кроме тех, кто запустит PaintCAD 4Windows с ключом -muzz в командной строке. Предполагается, что пользователь просто запускает на проигрывание композитор Muzz и слушает музыку, не видя никаких его интерфейсов (см. Раздел Управление композитором в конце статьи). Но алгоритм генерации использует как раз все эти флажки, поля, движки и прочие компоненты в своей работе: Посередине этого окошка три поля: «Исходник», «Подготовленные» и «Мелодия».

Скрипт №1 записывается в поле «Исходник». В нем лежат и аккорды, и служебные команды («переключить ритм барабанов», «сменить инструмент», «сменить образец ритмики мелодии» и т.д.). Затем очищенный от служебных команд он поступает в список «Подготовленные» — это получается Скрипт №2. Там лежит чистая последовательность аккордов.

Один аккорд на один такт музыки. Кроме того, при записывании в поле «Подготовленные» чистых аккордов — генерируется сама мелодия и закладывается в поле «Мелодия» по «N=размер» нот на такт как скрипт №3. Если размер создаваемой мелодии 8/8 — то на один аккорд будет создано 8 нот, если 3/8 — то на один аккорд будет 3 ноты. Выбор барабанного ритма Алгоритм генерации должен по входным параметрам выбрать Барабанные ритмы для вступления, куплетов, припевов, заключения. Были заложены несколько ритмов под размер, кратный двойке. Алгоритм просто выбирает один из них, стараясь делать вступления и куплеты по силе ритма меньше/равными припевам. Возможные стили показаны в фрейме «Стиль барабанов» (команда SDS): Рок 1, Рок 2, Спокойный ритм, Энергичный ритм.

Также есть галка «Выход» с полем с цифрой A — это пятый стиль, который подмешивается к любому из четырех вышеупомянутых, делая акцент в виде удара тарелок в конце такта (A=0) или даже в виде удара тарелок и нескольких ударов барабана (A=1). Конкретный стиль «выхода» (A=0 или 1) выбирается рандомно при генерации каждой следующей мелодии. А еще номер «патча» — если там поставить 16, то snare-барабаны будут мощные (из power-набора). В зависимости от громкости и агрессивности инструментов аккомпанемента и мелодии — иногда алгоритм выбирает мощные барабаны. При размере мелодии 8/8 ритм проигрывается целиком, остальные размеры рвут ритм, начиная в следующем такте его с первой ноты.

При этом ритмы достаточно легко приспосабливаются «для вальса» или для экзотических размеров 5/8 или 7/8, и на слух все вроде бы отлично. Выбор набора аккордов по окрасу Т.к.

Есть три окраса мелодий «Грустные», «Нормальные», «Веселые», то для каждого из них заложен свой набор аккордов, из которых алгоритм выбирает и складывает последовательности аккордов. Грустные: Am, E, Dm — опорные, используются как для мелодии, так и для вступительного и заключительного аккорда куплетов/припевов/вступлений/заключений E7, F, G, C, A7, A#7, B7 — обычные, используются вместе с опорными для генерации промежуточных аккордов в куплетах/припевах/вступлениях/заключениях E6, Dm6 — очень грустные аккорды, используются редко, но метко. К ним вдобавок поставляется таблица связей. Она сделана для исключения несозвучной постановки аккордов в песне. Таблица связей для грустных аккордов рекомендует: после A7 — брать следующим аккордом Dm, после A#7, B7, E6 и Dm6 — брать следующим аккордом E. Алгоритм выполняет эти рекомендации для любого окраса мелодии лишь в 50% случаев, чтобы осталась «отдушина» в оставшихся 50% случаев сгенерировать что нибудь необычное и неординарное. Нормальные: Смесь из мажорных и минорных аккордов в прикуску с септами.

Am, E, Dm, G, C, F — опорные и они же основные. A7, D7, E7, C7, G7, F7, A#7, B7 — редкоиспользующиеся. Таблица связей: после A7 — брать следующим аккордом Dm, после D7 — брать следующим аккордом E, после E7 — брать следующим аккордом Am, после A#7, B7 — брать следующим аккордом E. Веселые: Мажоры как они есть. C,F,G — опорные C7, F7, G7 — основные D — редкоиспользующийся Таблица связей: рекомендации отсутствуют Повторы Чтобы создавать одинаковые куплеты и припевы на протяжении всей песни — была введена скрипт-команда Lx, позволяющая скопировать в данное место аккорд номер x и соответствующие ему ноты мелодии.

Например, если есть 4 аккорда, то их легко повторить так: 1 Am 2 G 3 C 4 E 5 L1 (сюда встанет Am) 6 L2 (сюда встанет G) 7 L3 (сюда встанет C) 8 L4 (сюда встанет Am) При генерации аккордов — каждый новый аккорд может быть взят вместе с мелодией из другого аккорда, причем в любой последовательности, например: 1 Am 2 G 3 C 4 E 5 L3 (сюда встанет С) 6 Dm 7 L1 (сюда встанет Am) 8 L5 (сюда встанет C, до этого скопированный в пятую строку) Таким образом, формируется по одному образцу вступления, куплета и припева. Второе вступление/куплет/припев ссылаются на первый образец и при генерации «скрипта №2» они превращаются из Lx в нормальные аккорды (и мелодия перетаскивается из первого образца копированием). Выбор инструментов Для аккомпанемента и мелодии нужно выбрать инструменты. В MIDI, на мой взгляд, бывают тихие инструменты, громкие инструменты и кривые инструменты.

Была составлена на слух таблица, где 0 — тихий, 1 — громкий, 2 — кривой инструмент. Слушались чистые звуки из базы GM.dls, поставляемой с виндоусом.

Может быть на других базах «кривые» звуки не такие и кривые, но мы рассчитываем на массового потребителя, слушающего миди с этой стандартной базой. Instvol:array 0.127 of Integer=( 1, 1, 1, 1, 0, 0, 0, 0, 0, 2, 1, 1, 0, 2, 1, 0, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 0, 1, 1, 0, 1, 1, 1, 2, 1, 0, 0, 1, 1, 0, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 0, 0, 1, 2, 1, 2, 0, 0, 1, 0, 0, 2, 1, 1, 1, 0, 1, 0, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 0, 1, 0, 0, 2, 2, 0, 0, 1, 1, 0, 2, 1, 0, 2, 1, 0, 2, 1, 1, 0, 2, 1, 2, 1, 2, 2, 1, 1, 2, 1, 1, 1, 1, 0, 1, 0, 1, 1, 0, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1, 1 ); Алгоритм старается выбирать для припевов инструменты громче чем для куплетов. Также он старается избегать кривых инструментов (хотя не на 100%, чтобы иногда создать мелодию с необычным звучанием).

Последние два фрагмента таблицы по 8 инструментов — это ударные (Percussive) и звуковые эффекты (Sound effects, свистки, аплодисменты, крики, стрельба и т.п.), они вообще не используются для аккомпанемента и мелодий. Но на всякий случай в таблицу были добавлены тоже. Инструменты выбираются отдельной для вступления, куплетов, припевов с увеличенной вероятностью быть одинаковыми для всех этих частей нашей мелодии. Выбранные значения выставляются служебными командами SAN (SetAccompNumber) и SMN (SetMelodyNumber) в скрипте №1 в начале каждой части мелодии (например, «Am:SMN30:SAN40»). Выбор стиля аккомпанемента На данный момент в Muzz есть 6 стилей аккомпанемента, и алгоритм выбирает их случайно для вступления, куплетов и припевов с увеличенной вероятностью не менять их между вступлением, куплетами, припевами. Лежат эти стили во фрейме «Стиль аккордов (SAS)».

С помощью этих стилей может сгенерироваться как гитарная песня «постой, паровоз, не стучите колеса» (если повезет, и в качестве инструмента будет выбрана акустическая гитара, а барабаны будут пропущены), так и более жесткие ритмические мелодии или наоборот расслабляющие тропические ритмы. Генерация мелодии Как было упомянуто выше, при добавлении чистого аккорда в скрипт №2 «Подготовленные» — параллельно с ним записываются N нот или пауз в скрипт №3 «Мелодия», где N — музыкальный размер от 2 (это 2/8) до 8 (это 8/8).

В нижней части окна есть много флажков, рандомно выставляемых при генерации каждой новой мелодии. Ноты могут выбираться рандомно из гаммы текущего аккорда аккомпанемента, могут при включении флажка «Оставить 1,3,5,7 ноты из гаммы» — выбираться только эти четыре ноты (первая, третья, пятая, седьмая) из гаммы, также можно начинать все такты с основной первой ноты аккорда (флажок «Начинать все такты с акк.ноты»). Также для частей мелодии (вступления, куплетов, припевов) выбирается случайная расстановка нот или расстановка по образцу длиной 8 цифр вида «00100101». Где 1 — там надо вставить ноту, где 0 там пропуск.

Таким образом, иногда алгоритм делает мелодии вступления, куплеты и припевы с определенной ритмикой. Отвечает за это флажок «По образцу (P):» и поле рядом с ним, а в скрипте №1 — служебная команда «Pxxxxxxxx» (или просто «P», если нужно отключить мелодию по образцу). Сам образец в ходе генерации создается случайным способом, поэтому ритмика может быть какой угодно. Если образец не задан, то выбор «вставить ноту или паузу» делается алгоритмом с учетом движка «Наполнение,% (SFC)», расположенного в нижней части окна.

Наполнение также задается рандомно для каждой новой мелодии (от 20 до 40%). Темп мелодии и транспонирование Чтобы мелодии не звучали однообразно на одних и тех же частотах — рандомный фактор влияет на темп (время одного тика, игры одной ноты), задаваемый в поле «Пауза, мс (ST)» в миллисекундах, а также на транспонирование всей мелодии вместе с аккомпанементом на указанное в поле '+полутоны' количество полутонов (оно выбирается рандомно от 0 до 5, чтоб звуки не убегали далеко вверх). Окно Muzz после окончания генерации Вот оно — сгенерирован первый скрипт, а на его основе — скрипт №2 (аккорды) и №3 (мелодия): Управление композитором Интерфейс управления является простым подразделом меню «Экстра» в паинткаде. Горизонтальное меню в паинткаде по умолчанию скрыто (чтоб не мешалось) — нажмите «ноль» на клавиатуре чтобы показать его (или мышкой кнопку «меню» в левом верхнем углу окна под значком кисти). Чтобы запустить сочинение и проигрывание — жмем в меню «Играть» или Ctrl+P. Во время проигрывания на статус-панели главного окна паинткада отображается выбранный окрас песни, текущий такт и количество тактов: Чтобы остановить проигрывание — жмем тот же пункт (или то же сочетание клавиш).

Следующий запуск проигрывания — уже новая сгенерированная мелодия. Если играющая мелодия вам понравилась и вы хотите оставить ее себе на память — во время проигрывания выберите «Сохранить проигрываемую мелодию в MID» (или просто нажмите Alt+P).

На время сохранения проигрывание будет приостановлено и продолжено только после сохранения (на том же месте, где была остановка). Если хотите указать, какие мелодии генерировать и проигрывать, их окрас, размер и прочие параметры — выбираем в меню пункт «Настройки» или жмем «Ctrl+Shift+P». Настройки сохраняются после выхода из паинткада и будут подгружены при следующем запуске паинткада. Если прослушивание мелодий в паинткаде вас не устраивает, нет времени — можно быстро сгенерировать от 1 до 100 мелодий и сохранить их в MID-файлы в выбранную папку, а потом уже в ручном режиме кликать файлы, слушать, удалять непонравившиеся.

В этом вам поможет пункт «MIDI-бластер» (или сочетание клавиш Shift+P): Куда девать все эти MIDI-песни? Из MIDI-песен можно с помощью любого музредактора (например, FruityLoops с плагином LSD) сгенерировать MP3 файлы, а уже потом использовать их хоть для озвучки роликов на youtube, хоть в собственных играх в качестве музыкального сопровождения. Также можно их использовать как основу для создания своих собственных сочинений — все полученные MIDI файлы могут быть открыты любым MIDI-редактором, например, Cakewalk Sonar. Внутри MID-файла каждая партия «барабаны», «мелодия», «аккомпанемент» лежит в отдельном треке.

Смена инструментов в пределах трека задается событиями («эвентами», см.event list), поэтому при желании можно вырезать из полученной музыки любой фрагмент, снести эвенты задания инструмента и утащить этот фрагмент в свою песню. Хочу послушать/погенерировать мелодии 1) Скачайте последнюю версию бесплатного графического редактора PaintCAD 4Windows 1.2.2 по ссылке (10 Мегабайт). Распакуйте в пустую папку.

2) Запустите paintcad.exe 3) Жмите Ctrl+P для запуска/остановки композитора Muzz до тех пор, пока он не выдаст вам нормальную мелодию. Или другие упомянутые выше сочетания клавиш.

Или нажмите «0», а затем в меню выберите «Экстра»-«Генератор музыки Muzz» и там соответствующий пункт. Перспективы Сейчас в качестве барабанных ритмов используются простых ритмы по 8 тиков на такт. Поэтому есть идеи пустить параллельное тактирование по 32 тика на такт.

И использовать рандомно-сгенерированные последовательности ритмов, где есть четкий стержень (например, 1 удар каждые 8 тиков), а остальное намазывается поверх случайным образом. Тогда должны получиться хип-хоп ритмы и другие необычные ритмы с плавающими акцентами. И таблицы связей между аккордами, показанные выше, неидеальны. Хорошо бы иметь для каждого предыдущего аккорда набор вероятностей по постановке следующего. Тогда можно просканировать творчество (вручную прослушать и посчитать где сколько и каких аккордов, собрать из них набор аккордов, посмотреть с чего начинается и чем заканчивается каждый куплет, припев и проигрыш и т.д.) какой либо музыкальной группы, и вывести общую формулу что «после Am у них идет Dm в 40% случаев, а G в 10% случаев» и так для всех аккордов из набора. Получится туча аккордов с вероятностными связями между собой, свойственная творчеству именно этой музыкальной группы. И тогда, наверное, можно будет выбирать «мне бы создать пару песен Арии, пару песен Агаты кристи и одну от Prodigy».

Метки:. Добавить метки Пометьте публикацию своими метками Метки необходимо разделять запятой. Например: php, javascript, андронный коллайдер, задача трех тел. По дефолту картинки, activex, ява и другие скрипты выключены (кнопки справа — красные). Поэтому такой вид.

Это удобно если у вас медленный интернет или если вы любите бесплатный тариф Yota с ограничением скорости и хотите через него иногда сидеть в инете, читать форумы и т.д. Интерфейс браузера заточен одновременно под тачскрин, клавиатуру и мышь (как и окна паинткада).

Если у вас тачскрин: то боковые кнопки для вас, а слева есть третья снизу кнопка-стрелка — это виртуальная клавиатура. Прокручивать страницу можно «шариком» справа вверху, скорость регулируется. Если у вас клавиатура: — нажатие F10 перенесет фокус в адресную строку — двойное нажатие F10 выделит весь текст в ней (чтоб стереть и ввести новый адрес). — кнопки Вверх-Вниз будут крутить страницу вверх и вниз. — удерживание Alt покажет на каждой боковой кнопке ее клавиатурную клавишу. — удерживание Ctrl, Shift, Ctrl+Shift, Alt при нажатии Вверх-Вниз будет менять масштаб, прокручивать страницу горизонтально, прокручивать страницу вертикально с увеличенной скоростью и пр. — нажатие Ctrl+M позволит управлять курсором мыши, чтобы выбрать одну из ссылок или кликнуть куда либо (Пробел — левая кнопка мыши, Z — правая кнопка мыши).

Если у вас мышь: то пользуйтесь браузером как обычным браузером Подробнее о мини-браузере Бро и об управлении им можно прочитать в системе помощи паинткада в разделе «Экстра». А мне наоборот понравилось, вот Kraftwerk хотя бы вспомните. Алгоритм можно менять, развивать и приближать, теперь, когда он есть и его можно послушать, там много чего можно накритиковать и как результат критики — улучшить. Теперь самое главное как раз и начинается. Частотная таблица нужна, это автор уже написал, но тут нужна цепочечная частотная таблица.

Вроде как для букв по Шеннону (типа Punto Swicher). Это даст возможность оставаться в рамках одного стиля и не перескочить случайно с джаза на рок. Генератор для seed-a нужен, с которого мелодия начнется, а для нескольких инструментов — для связанных сидов. Таблица гармонических переходов в какой-то степени эмулируется частотной таблицей, но сид наверное лучше создавать по теории а не по частоте встречаемости. С ритмами тоже можно что-то похожее накрутить, чтобы не брать из списка готовых, это пошло. Как для первого примерочного шага — отличная вещь. Поддерживаю главную мысль вашего комментария.

Недавно на семинаре по философии обсуждали что такое искусство и главное, что я оттуда вынес — искусство — это воплощение в чувственной форме какой-то находки, которая не видна была другим людям и человек ее смог выразить так, чтобы донести. Музыка — это не просто формально устроенная система музыкальной формы, а внутренний поиск и реализация найденного. Такого рода программы должны ставить главной целью помощь музыканту, но никак не могут полностью заменять творчество. Но автором проделана очень большая работа и мега-респект.

Есть один такой замечательный профессор в Калифорнии —. Ему удалось написать программу, которая, получая на входе набор произведений одного композитора, выдает бесконечное число произведений в его стиле.

Результаты работы даже профессиональные музыканты не могли отличить от оригинала. Профессора атаковали критики, крича, что в музыке должна быть душа, а он все уничтожает. Но ведь даже сгенерированная в стиле Шопена музыка тоже вызывает эмоции — так где же она, душа? Вопрос до сих пор открыт. Советую почитать вот это с ним — там он рассказывает историю создания программы, как ее восприняли окружающие и какая участь ее в итоге постигла. Вспомнилась отечественная контора Ntonyx, которые еще в 90-х сделали плагин Style Enhancer для Cakewalk, умевший «оживлять» музыку, делать миди-треки похожими по звучанию на реального исполнителя. Потом эта компания выпустила мощный миди-редактор, который мог по-настоящему генерировать песни в паре сотен жанров и поджанров, от джаза до нью-эйджа, причем всё это с имитацией реального исполнения, типа гитарных подтяжек, вибрато на флейте и акцентов духового оркестра.

С хорошими звуковыми банками звучало действительно как живой ансамбль. Это был шедевр. Но чем дальше они развивались, тем меньший их ждал успех. Почему, хотел бы я знать? Почему многие умные и полезные проекты уходят в небытие, а невнятная посредственность захватывает рынок?

Если коротенько, то она сначала обучается на множестве случайных последовательностей 4-5 аккордов заданной тональности. Эти случайные последовательности выдаются пользователям в web-интерфейс, пользователи прослушивают и оценивают последовательности, база наполняется.

Если для одной последовательности известно несколько оценок, берётся среднее. Потом простейшим генетическим алгоритмом находится более длинная последовательность аккордов с максимальной оценкой, причём из оценки вычитаются повторы.

Ну, и ещё несколько моментов, вроде того, что длинная последовательность замкнута в кольцо и т.п. Те примеры, что я привёл, были получены как результат оценок добровольцами ресурса linux.org.ru. Тогда можно просканировать творчество (вручную прослушать и посчитать где сколько и каких аккордов, собрать из них набор аккордов, посмотреть с чего начинается и чем заканчивается каждый куплет, припев и проигрыш и т.д.) какой либо музыкальной группы, и вывести общую формулу что «после Am у них идет Dm в 40% случаев, а G в 10% случаев» и так для всех аккордов из набора. Получится туча аккордов с вероятностными связями между собой, свойственная творчеству именно этой музыкальной группы. Я таким же образом мыслил, когда начинал играть на гитаре. Даже составил этот самый список в автоматическом режиме.

Потом открыл для себя гармонию. Я лично знаю этого человека, что демонстрировал генератор музыки на «Неделе наук», мы с ним на одном факультете учимся.

Я показал ему этот тред, он захотел откомментировать — но у него read-only аккаунт, поэтому он попросил меня выложить его комментарий. Вот он: Привет коллеге по музыкально-генераторному цеху! Довольно интересно было прочитать этот пост.

Я в этом году как раз защитил магистерскую диссертацию на тему генерации музыки в реальном времени, с возможностью влияния на процесс генерации. Только в моем случае процесс генерации несколько иной и идет такт за тактом: сперва генерируется с использованием стандартных паттернов основная мелодия, потом она гармонизируется (тональность можно менять, разумеется) в соответствии с правилами гармонии и получается один такт с аккордами и мелодией.

Затем поверх гармонии дописываются второстепенные голоса и аккомпанемент — которые дополняют мелодию. И в итоге этот такт проигрывается. Затем процесс повторяется, но новая мелодия уже может являться либо повтором предыдущей, либо модификацией ее — таким образом получается мотив, движение к устойчивым нотам в конце квадратов (в конце 4 и 8 тактов). Гармония также разрешается в доминанту и тонику в конце предложений.

Увы, возможности записать свежее демо программы нет, могу лишь продемонстрировать (сейчас звучит еще приятнее). Из функций также вывод в виде обычных нот в риалтайме, воспроизводится все с помощью звуковых банок в.sf2, есть возможности сохранения в MIDI и MP3. Если кому-то интересно — могу постараться написать подробный пост про свою разработку. ИМХО, беда всех музгенераторов в том, что их авторы — хорошие программисты, но непрофессиональные музыканты. А важно быть не просто музыкантом, а даже профессиональным композитором.

Дело в том, что музыка — это очень близкая математике область. Вы даже не представляете, насколько. Конечно, современные композиции — это уже что-то из области настолько высшей математики, что со стороны кажется каким-то чудом. Но надо постигать эту науку (изучение принципов композиции) с азов. А эти самые азы оттачивались и «разрабатывались» людьми много веков. Например, многим, наверное, известный по Gregorian или Enigma жанр музыки, называемый «Грегорианский хорал». Этот вид музыки имел множество весьма строгих правил, нарушать которые было нельзя.

И эти правила довольно легко можно описать алгоритмически. В итоге у вас могут получиться довольно крутые композиции, которые мало чем будут отличаться от реальных грегорианских песнопений. Следующая ступень — полифония. Она выросла из грегорианского стиля, поэтому здесь также масса строгих формул и правил, но уже более сложных (т.к. — многоголосие). Послушайте фуги Баха — это же чистой воды математика. Дальше — больше.

Появление классической музыки (Гайдн, Моцарт, Гендель, и т.д.). Музыка усложняется, и снова добавляются новые правила — теперь уже касающиеся гармонических последовательностей.

Причём, к сегодняшнему дню всё разложено по полочкам: вот такие интервалы дают ощущение тревожности, вот такие модуляции используются для кульминационных моментов, и т.д. Даже формы произведений и их эмоциональная структура также подчиняются правилам, отработанным на слушателях столетиями и работающим безотказно. И так далее вплоть до современного времени. Наверное, сложность в том, что у программиста просто не хватит жизни, чтобы изучить все эти музыкальные «секреты» (я, например, за 12 лет профессионального музыкального образования изучил только азы, а ведь я учился непосредственно на теоретико-композиторском отделении, даже не на исполнительском, где эти знания дают очень поверхностно).

В результате программисты сразу пытаются имитировать музыку современного уровня, минуя базовые знания. В итоге музыки-то и не получается — только набор звуков без характера, динамики и экспрессии.

А именно эти факторы делают музыку музыкой. Для достижения успехов в этой сфере необходимо, чтобы программисты и музыковеды композиторы работали сообща. Как при разработке лингвистических систем. Иначе точно ничего не выйдет!

Есть ещё один важный вопрос. А надо ли вообще что-то делать в данном направлении?:) Впрочем, вопрос, конечно, глупый. Бесполезных экспериментов не бывает. На самом деле я лично очень жду опытов в немного другой, хоть и смежной сфере. Как правило, основная проблема композитора — перевод музыки, прозвучавшей в мыслях, в голове, в читаемый вид (в партитуру). Именно на этот процесс тратится 99% всего времени из творческого процесса, и даже знаний — надо помнить все особенности звукоизвлечения на сотнях инструментов, их возможности, характерные особенности и т.д. Нередко удачные находки трансформируются или даже полностью забываются, пока композитор медленно (даже с учётом компьютера и миди-клавиатуры) записывает то, что прозвучало в голове.

Так вот, почему бы не «записывать» звучащую музыку прямо с головы, снимая импульсы с мозга? А уж компьютер сам проанализирует записанные данные и назначит темп, тональность и размер, а также на основе анализа тембра пропишет, какие инструменты нужно использовать, чтобы извлечь звуки требуемых параметров. Таким образом, на долю композитора останется чистое творчество — придумывать музыку, а всю техническую, рутинную часть возьмёт на себя компьютер. Вот это будет реальная революция.

Весьма странно слышать подобные заявления от профессионального музыканта. Всякое гуманитарное проявление, будь то живопись, музыка, скульптура или что-то ещё движется не поступательно, как точные науки. Имеет место смена эпох, отражающих социально-культурные среды, в которых возникли.

Нельзя сказать, что Моцарт сложнее Баха. Нельзя сказать, что Мессиан сложнее Моцарта. Это всё разные эпохи. Раз уж вы заговорили о сложности структуры композиции, напоминаю вам, что Моцарт возник на месте Баха благодаря упрощению последнего. Барокко с его строгими, заумными формами пришел на смену классицизм, который был куда проще для понимания широкой публике.

Я уже не говорю о романтизме и вальсах. И уж современная музыка — вам ли не знать — в плане гармонии не представляет из себя ничего выдающегося, если вы, конечно, вы не склонны в пассажах Мессиана усматривать сложнейшие формулы. Послушайте Ленинградскую симфонию Шостаковича и, например, фугу из BWV 537 и прислушайтесь к ощущуениям.

Версия 2018.01.01, 1 января 2018 г. исправлена ошибка обновления до PRO-версии;. исправлены ошибки. Версия 2017.04.01, 1 апреля 2017 г. исправлены ошибки. Версия 2017.03.04, 4 марта 2017 г. исправлено воспроизведение больших MIDI-файлов.

Версия 2016.11.02, 2 ноября 2016 г. оптимизирована скорость открытия и закрытия MIDI Out портов;. исправлено открытие файлов со скрытыми и отключёнными треками, сохранённых в предыдущих версиях программы.

Версия 2016.07.01, 1 июля 2016 г. исправлена ошибка работы MIDI Out порта в Windows 10.

Версия 2015.12.02, 2 декабря 2015 г. исправлена ошибка при работе одновременно двух VST-инструментов. Версия 2015.12.02, 2 декабря 2015 г. улучшен справочник по использованию VST-плагинов;. улучшен диалог добавления синтезатора;.

исправлена ошибка в работе модуля музыкальных диктантов и некоторых инструментов. Версия 2015.09.01, 1 сентября 2015 г.

исправлена ошибка в меню File / Export Mixed Audio в Windows XP;. исправлена критическая ошибка при удалении MIDI-трека из композиции с записанными аудиоданными. Версия 2015.08.03, 3 августа 2015 г. исправлена ошибка в меню File / Repair Song и Track / Repair Track;. исправлена ошибка записи событий MIDI SysEx. Версия 2015.06.01, 1 июня 2015 г.

исправлен ряд ошибок предыдущей версии. Версия 2015.04.02, 4 апреля 2015 г. исправлен ряд ошибок предыдущей версии. Версия 2015.02.01, 1 февраля 2015 г. добавлена возможность вставки паузы в пустом треке по нажатию Backspace;. исправлены ошибки ReWire;. добавлены инструменты настройки гитары в разделе Guitar properties меню View / Keyboard.

Версия 2015.01.16, 12 января 2015 г. начиная с версии 2015.01.08 могут наблюдаться подтормаживания при наличии затактов и активных VST-инструментов (например, EZDrummer);. добавлен гитарный тюнер в свойствах меню View / Keyboard + Guitar. Версия 2014.11.01, 1 ноября 2014 г. добавлена опция установки постоянного темпа от указанной позиции до конца трека;.

улучшена вставка и группировка пауз в режиме нотного редактора;. добавлена поддержка индийского шрифта Mangal;. исправлены искажения звука при вводе нот с MIDI-клавиатуры;. исправлена ошибка транспонирования в треках с лупами;.

исправлена работа полозков уровня звука и регулировки каналов во время воспроизведения трека. Версия 2014.10.01, 1 октября 2014 г.

Русификатор a game of dwarves. улучшена стабильность процессинга звука;. добавлена возможность создания многоканальных Surround Sound файлов за счет добавления 4 вспомогательных аудиоконтейнеров с отдельными эффектами и наборами инструментов;.

добавлена новая опция отображения времени в формате Hour:Min:Second:Millisecond. Версия 2014.09.08, 8 сентября 2014 г. улучшена работа функции разбивки трека на заданные промежутки;. увеличено количество градаций зума при визуальном редактировании;.

добавлено отображение названия ноты на клавиатуре под курсором;. улучшена совместимость с миди-файлами, созданными в других программах;. при записи трека добавлена возможность синхронизировать темп со всей композицией, а не только по постоянному темпу.

Версия 2014.08.12, 12 августа 2014 г. добавлено отображение текущей позиции в двух форматах: Часы:Минуты:Секунды:Миллисекунды и Такты:Доли:Ноты;. улучшена функция копирования нот в треке;. исправлен конфликт при изменении длительности ноты через окно свойств (за счет добавления пауз);. исправлена ошибка при вставке пауз в конце композиции. Версия 2014.07.07, 7 Июля 2014 г.

улучшено отображение циклов в режиме списка событий;. добавлена возможность менять громкость отдельных нот без вызова меню настроек;. исправлена ошибка при вставке группы нот, которые уже существуют в заданной позиции. Версия 2014.04.03, 3 Апреля 2014 г. улучшена поиск по справке;.

добавлено несколько новых инструментов на панель;. добавлена возможность менять уровень звука при проигрывании;.

добавлена возможность записи с многоканальных устройств;. исправлены некоторые ошибки. Программа — MIDI-синтезатор, для создания мелодий в формате MIDI. Приведённое ниже описание работы с программой относится к более ранней версии: Anvil Studio 2009.04.05. Важность музыки в жизни человека не подлежит сомнению.

Являясь одним из самых ранних видов творчества, сопровождающим людей практически все время их существования на протяжении многих веков, музыка успешно выполняет не только развлекательные, но и, в первую очередь, эстетические, а также воспитательные и социальные функции. Она завораживает, успокаивает, исцеляет, делая музыку, мы создаем настроение, и только от того, в каких красках будет этот рисунок, зависит все. В том числе и наше состояние души.

Всего несколько лет назад ситуация на рынке складывалась так, что каждый должен был потратить деньги, иногда несколько сотен долларов на приобретение даже самых простых программ для музыкальной студии. Но в последнее время появилось достаточное количество бесплатных программ-секвенсоров — программ, которые позволяют писать музыку в MIDI, производить обработку, т.е. Формировать конечный продукт — готовую аранжировку. Современные секвенсоры работают не только с MIDI, но и с цифровым звуком.

Почти все поддерживают работу с MIDI-клавиатурами. Возможности Anvil Studio Об одной из таких программ и пойдет сегодня речь. Встречайте, Anvil Studio — полноценный MIDI-синтезатор, который подходит для написания мелодии 'с нуля', так и для редактирования готовой электронной MIDI-партитуры. По своим возможностям эта утилита превосходит многие коммерческие аналоги, однако распространяется совершенно бесплатно (правда без расширенных возможностей типа печати нот и т. П.) и весит всего лишь три с небольшим мегабайта. А самое главное имеет простой и интуитивно понятный для любого музыканта интерфейс (есть поддержка ввода нот, как с виртуальной клавиатуры рояля, так и с гитарного грифа). Что же может эта программка:.

Anvil Studio позволяет создавать и редактировать MIDI-файлы;. задавать нужный Вам ритм;. использовать WAV-файлы как сэмплы;. записывать мелодию с MIDI-клавиатуры, если она у Вас есть;. распознавать ноты с микрофона;. автоматически переводить мелодию в другой размер/тональность;. создавать и изменять свои WAV-сэмплы прямо в программе.

Кроме этого в программе имеется встроенный метроном и гитарный тюнер. Также вы можете попрактиковаться в игре на фортепиано:). Установка MIDI-редактора Anvil Studio Ну что ж, в преимуществах этой утилиты, я думаю, убедил вас. Для начала скачаем и установим Anvil Studio. Несколько несложных действий, и программа загружена. Запускаем инсталлятор и нажимаем кнопку 'Setup'.

После того, как программа установится, кликаем по ярлычку Anvil Studio на Вашем рабочем столе, и перед нашими глазами предстает такая вот картинка: Для тех, кто знает английский язык, в программе есть отличная вкладочка Help, где очень подробно изложены подсказки и помощь по работе в Anvil Studio. Но, так как не все мы сильны в английском:), сейчас мы подробно рассмотрим, как же работать с данным музыкальным редактором. Интерфейс и работа с программой Для ознакомления с утилитой откроем какой-нибудь midi-файл.

Для этого входим в меню 'File' выбираем пункт 'Open songs' и в типах файлов выбираем 'Songs'. Перед Вами основное рабочее окно Anvil Studio.

Оно состоит из таких компонентов (снизу верх): панель подсказок и помощи, клавиатура (или гитарный гриф по выбору), панель настройки нот, панель отображения нотного стана, таблица инструментов, панель управления и строка меню. В самом низу отображается панель помощи. Там подробно расписано для чего нужно данное окно и что Вы можете в нем делать.

Непосредственно над ней расположена виртуальная клавиатура пианино, при помощи которой можно вводить все ноты в программе. При желании клавиатуру можно заменить гитарным грифом, причем как обычной гитары, так и бас (доступны 4-х, 5-ти или 6-тиструнный варианты). Для этого достаточно один раз кликнуть правой кнопкой мыши по полю с клавиатурой и в открывшемся меню выбрать нужную вкладку. Над клавиатурой расположилась панель настройки нот.

Здесь можно настроить общую тональность, размер и стиль отображения нотного стана для конкретного трека. Правее находится панелька для настройки длительности вводимой ноты или паузы (кнопка 'Insert Rest'). На этой же панели находится кнопка, активировав которую, можно вводить ноту через микрофон ( ). Следующая панелька отвечает за вариант воспроизведения ноты и разбивку нотного стана. Выше мы видим непосредственный результат наших стараний — панель отображения нотного стана.

Здесь отображены все те ноты и знаки альтерации, которые мы вводим. Высоту любой ноты можно изменить двумя способами. Первый — просто перетащить ее вверх или вниз по нотному стану, а второй — зайти в контекстном меню во вкладку 'Свойства' ('Properties'). Здесь помимо высоты тона можно изменить громкость, длительность и вариант исполнения уже введенной ноты. Таблица инструментов Ну а теперь давайте разберемся с таблицей инструментов, которая размещается у нас в левом верхнем углу.

Как Научиться Играть На Гитаре

1-й столбик — дает возможность перейти к редактированию данного трека и задать ему определенное название на Ваш выбор. Второй столбик отвечает за тип трека: инструментальный, ритмовый, аудио или аудиотрек с частотой 24 Кб (доступно только при подключении платного плагина). Следующая колонка позволяет включить, отключить или сделать солирующим данный трек. И, наконец, последий столбик дает возможность установить инструмент, на котором будет исполнена мелодия (по умолчанию — рояль). Единственный минус здесь, использование для подзвучки инструментов только General Midi, без возможности подключить свои бэнки звуков. Правее от таблички находятся ползунки уровня и панорамы данного трека, а еще далее схема всей песни в целом. Эту схему удобно использовать для быстрого перехода к нужному участку мелодии.

Над таблицей инструментов расположены некоторые вспомогательные инструменты нужные для управления программой в основном при помощи MIDI-клавиатуры. Здесь стоит выделить полосу перемотки, панель воспроизведения/записи и окошко 'Tempo', позволяющее указать темп исполнения композиции. А теперь от теории, к практике:).

Создание MIDI-мелодии в Anvil Studio Создадим что-нибудь свое. Для начала нажмите 'New Song' в меню 'File'. Появится пустой нотный стан со всего лишь одним треком. Чтобы добавить новый трек, нужно в меню 'Track' выбрать 'Create' и там остановить свой выбор на одном из пунктов. Создать можно следующие варианты треков: обычный инструментальный, ритмтрек (ударные), трек с ритмом метронома, аудиотрек (запись в wav) и некоторые его вариации. Теперь, когда Вы определились с количеством и типами треков, настало время приступить к созданию и редактированию самих нот.

Советую начинать писать музыку с записи ритм секции. Для этого в Anvil Studio есть очень удобная возможность визуального редактирования ударных. Вам нужно всего лишь выбрать из списка нужные барабаны и тарелки, и далее просто рисовать ритм в расквадраченных окошках. Кстати такая же возможность есть и для работы с нотами. Если Вы не слишком сильны в нотной грамоте, советую выбрать в выпадающем окошке над нотным станом 'Piano Roll' или выбрать ту же опцию в меню 'View'. Нужную ноту указываем напротив нужной клавиши пианино, а длительности будет соответствовать длина ноты.

Раз уж речь зашла о вариантах отображения нот, то нельзя не вспомнить об еще двух вариантах: табулатуре и списке событий. Табулатура и список событий Если Вы гитарист, то понятие табулатуры должно быть Вам знакомо.

Цыганочка На Гитаре

Это схематически изображенный гриф гитары, на котором цифрами обозначены номера ладов, на которых следует зажимать ту или иную струну. Выбрав в окошке обозначение 'TAB' (или в меню 'View'), Вы получите табулатуру выбранного трека. Редактировать ноты в таком состоянии нельзя, однако гитаристам очень удобно и быстро можно разучить ту или иную композицию. В отличие от предыдущего варианта, в списке событий можно полностью редактировать все. MIDI-интерфейс построен таким образом, что звуковой карте компьютера передается определенная последовательность команд, отвечающих за воспроизведение каждой ноты.

Именно эти команды Вы и сможете редактировать. Таким способом можно произвести тонкую настройку и добиться довольно качественного результата. Когда Вы сделаете все инструментальные треки, Вам, возможно, захочется добавить что-то еще. Для этого можете использовать возможность вставки аудиотрека. Вставка аудиотрека в мелодию Вы можете импортировать готовый сэмпл в wav, записать партию какого-либо инструмента или же наложить голос.

Просто создайте аудиотрек и нажмите кнопку 'Rec' для начала записи. Останавливаем запись, обрезаем где надо и получаем готовый трек. Сохранение результатов Теперь дело за малым — сохранить нашу композицию. Мы можем сохранить ее как midi-файл или же переписать в wav. Для этого следует зайти в меню 'File' и выбрать соответственно 'Save Song (as)' или 'Export Mixed Audio'. Вы теперь — композитор;). Выводы Не хочу показаться голословным, но, по-моему, Anvil Studio — одна из лучших программ для создания MIDI-композиций.

Если у Вас возникнет желание или надобность в создании музыки, начните с освоения этой программы, и Вы не пожалеете. Разрешается свободно копировать и цитировать данную статью при условии указания открытой активной ссылки на источник и сохранения авторства Руслана Тертышного.

Возможно также Вам пригодится ещё одна программа, которая поможет отредактировать записанные Вами wav-сэмплы и не только. Sergio.498, по поводу нотной клавиатуры: смените режим отображения в меню 'View' на 'Composer' или 'Piano Roll Editor'. Что касается звука: проверьте, включён ли звук вообще, после чего посмотрите правильно ли обозначены в настройках устройства вывода звука.

Для этого нажмите кнопку с изображением штекера-джека на верхней панели инструментов и взгляните на значение в выпадающем окошке 'Audio Out device' (там должна быть Ваша аудиокарта или стандартный 'Громкоговоритель'). Ответить × Отменить ответ.